《夺金》让香港国际影视展“落泪”，讲述“野球小子”成长为世界冠
纵观当下内容市场，“体育是最应该尝试的类型，而中国的体育，最值得拍的毫无疑问一定是乒乓球”。
“这部剧展现的不仅是国球黄金一代的英雄成长史，更是一部记录大国崛起历程的传奇奋斗史。”这是制片人刘军与导演张前在《夺金》立项之初就达成的共识。
作为当年皇家马德里俱乐部携六大巨星首次来华举行的“龙马大战”的操盘手，该剧制片人刘军对体育有着异于常人的敏锐度。该剧导演张前曾执导《亮剑》，这是他首次拍摄体育题材作品。《夺金》获得国家体育总局的大力支持，并由中国乒乓名宿许绍发担任指导教练。
《夺金》背后是强大的“广东力量”。该剧在广东立项，由新鼎明出品，广州环球瑞都文化传播有限公司承制。作曲家李海鹰为该剧创作了20余首交响乐，并由广州交响乐团演奏。
3月20日，国球热血大剧《夺金》首次亮相第二十三届香港国际影视展。在有众多国内外发行商参加的试影会上，片方首次曝光了该剧的先导版片花，国球元老们为家国荣耀而战的热血时代群像让现场不少观众热泪盈眶。
“国歌响起的时候，我的眼泪在眼眶里打转。感谢新鼎明用优秀的作品展现中国乒乓球的夺金之路。”多年负责海外电影发行的Tiffany在朋友圈如是说道。
用经典塑造永恒的主旋律
在任何时代，拼搏和奋斗都是永恒的主旋律。
《夺金》根据真实故事改编，以中国乒乓球1959年至今近60年发展历史为蓝图，讲述了以农村小伙刘争光为代表的一批青年人从颇具天赋的“野球小子”成长为世界冠军的乒乓追梦之路。在经历时代巨大变迁和命运变化的重重考验下，刘争光不断跌倒爬起，内心唯一不变的是对乒乓球最纯粹的热爱。他是那个年代热血青年的典型代表。
2019年是新中国成立70周年，也是容国团为中国队夺得首枚世界冠军金牌60周年。“这真的是某种巧合，在项目筹备之初，我们并没有刻意去追求这个时间点。”张前表示，“能拍摄国球这件事本身就是一种献礼，最重要的是，能够传递出呼应当下社会发展的核心价值。”
在大国崛起的进程中，我国率先实现了体育大国的目标，为中华民族复兴的伟大事业提供了精神动力与坚实根基。SMG东方卫视总监、影视剧中心主任王磊卿曾表示，献礼剧应是“体现电视剧最高综合创作实力的精品之作”，在题材的选择上，“要聚焦当下，讴歌中国人民在新时代强国道路上奋斗进步的时代画卷”。
体育是实现中国梦的重要内容，它具有“凝心聚气”的强大精神力量，是我们在新时代发展过程中不可或缺的动力来源。
“乒乓健儿们的传奇奋斗故事及其为祖国所取得的巨大荣誉，本身就是值得歌颂的。”谈起创作初衷，张前认为中国体育历来不乏传奇人物和激励人心的奋斗故事，而中国乒乓球人所呈现的奋斗群像以及延绵几代人的辉煌成就，是其与欧美主流传记电影最大的区别。纵观当下内容市场，“体育是最应该尝试的类型，而中国的体育，最值得拍的毫无疑问一定是乒乓球”。
“这个类型剧是我们一次大胆的尝试，我们要的就是尽可能的打破创作惯性，也尽可能的少受外部因素干扰，给主创最大空间的发挥。”刘军表示，在体育传记类型剧领域，《夺金》更像是一位拓荒者，可供借鉴的经验极其有限，在筹备和拍摄过程中也遇到了不少挑战，而国家体育总局的加持，在专业技术和拍摄资源上给予了他们非常大的帮助。
2019年2月22日，由陈可辛执导，以传奇网球女王李娜为原型改编的同名电影《李娜》杀青，随后其执导的另一部电影《中国女排》也开始了紧锣密鼓的筹备，开启了本土体育传记电影的商业化之路。
体育传记类作品积极向上的普世精神内核以及具有现实主义精神的情感共鸣、时代共鸣，毫无疑问能够给当下注入更具活力的主流奋斗价值。
追求真实可信是创作的基本准则
“体育题材的首要条件，就是技术要过硬，所有主演都必须按照运动员标准接受3个月的封闭式训练。”张前要求演员具备运动员的范儿，“剧中人物乒乓球技战术特点的设计都是经得起推敲的。”
现实主义作品的核心就是求真。虽然不是全纪实的纪录片，但是根据真实故事改编，尊重历史，尊重内容的真实可信成了《夺金》剧组在创作上的基本共识。例如，对于年代感的细节还原上，剧组进行了大量的考察研究，但同时也确保在审美上能够符合现代观众的美学标准。
“除了场景服化等视觉呈现外，重要的是对人物精神质感的还原，例如当时的人们是怎么思考问题的。”张前表示，“只有将人物置于现实的背景环境下而不是虚构的情境中，我们才能去体会人与人、人与环境之间的冲突，这种基于真实的互动关系所带来的戏剧张力是非常有魅力的。”
如今，《夺金》的后期制作已进入尾声。在内容产业快速更迭的当下，《夺金》对于内容的坚守与付出会具有长远意义。
