台剧《想见你》凭借什么成为年末爆款剧？
作者 / suad
谁也没料到，临近年末，台剧又出了一部爆款《想见你》，豆瓣评分一路涨到了9.0。
原本只在爱奇艺台湾播出的剧集，播出5集后，网络掀起的讨论度，始料未及。爱奇艺内地、腾讯视频紧急买下版权，宣布从12月22日起，同步台湾更新。台媒有消息称，已经有韩国、南美洲买家接洽版权，该剧有望继《我可能不会爱你》之后，再次有台剧被翻拍成韩国版。
从《我们与恶的距离》到《俗女养成记》，台剧今年给人带来的惊喜，一波未平一波又起。此前，不发有文章讨论过台剧的复兴，以及剧集类型的革新。在提及台湾偶像剧时，大部分文章都认为，曾经红极一时的偶像剧已经是“过去式”了，套路烂俗、粗制滥造成了偶像剧的代名词。
那么，这一次，怎么看都像是一部偶像剧的《想见你》，到底是如何让偶像剧起死回生，重新俘获观众、实现口碑逆袭？
类型杂糅下的变种偶像剧，打造戏内戏外“互动剧”
《想见你》的前两集剧情，特别像《比悲伤更悲伤的故事》，跟一般的台湾偶像剧看起来没什么差别。讲述上班族黄雨萱（柯佳 饰）虽然每日照常上班，但却始终走不出男友逝世的阴影，每日沉浸在回忆男友王诠胜（许光汉 饰）超甜的回忆中。
直到看完前三集，才发现不是这么回事。黄雨萱所在公司正在研发一款“寻找无血缘自我”的软件，通过人像搜索功能在网络上寻找跟自己长得像的另一个人。结果黄雨萱意外发现一个叫陈韵如的女生，跟自己长得一模一样。并且在陈韵如的照片上，还有一个和男友王诠胜长得一模一样的人。在查询陈韵如身份、找寻他和男友关系的过程中，黄雨萱不知不觉地回到了20多年前，发现自己变成了陈韵如……
通过剧情简介，我们可以知道该剧涵盖了科幻、穿越、悬疑、爱情等多种类型元素。这些元素杂糅在一起，稍不注意就会变成一部烂俗的狗血剧。那么，《想见你》的编剧，是如何做到既能够颠覆我们对偶像剧的既定印象、打破偶像剧窠臼，又能把这些元素完美的杂糅在一起？
以台媒《娱乐重击》的一句话概括，《想见你》不是把悬疑解谜放在爱情“旁边”，而是放在了爱情“里面”。
《想见你》的编剧简奇峰和林欣慧，俩人一直搭档合作。他们面对台媒采访时说，其实很早就想做“爱情推理剧”，但因为迫于各类资方建议说，台湾没有推理剧市场而放弃。当时简奇峰就很纳闷：推理剧怎么会没有市场，美国、日本、韩国都有推理剧，如果台湾盛产偶像剧，证明大众需要爱情，那为什么不用爱情来包装推理剧？
虽然提案受挫，但那个时候简奇峰就笃定，偶像剧的观众总会长大，未来的某一天，“我们想要为他们做些事情”，所以就有了现在的爱情推理剧。而且简奇峰想要和观众形成互动的目的也达到了。正像前阵子热播日剧《轮到你了》一样，关于公寓连环杀人案凶手是谁的猜测，掀起了网络超高的讨论度。《想见你》也是如此，关于陈韵如被害的凶杀案推理，引来了网络热议。
更令人叹服的一点，该剧不止凶案推理，还有爱情推理。剧里面男女主角一人分饰两角，两个不同时空的人，不仅名字不一样，性格也不一样。相当于有四个人物，即1998年的陈韵如和李子维，以及2019年的黄雨萱和王诠胜。四个人关系交错复杂，所以观众会困惑，到底谁是谁，谁真正喜欢谁？比如，有人会问黄雨萱取代陈韵如，和李子维恋爱？2019年和王诠胜长得相似的是李子维？李子维想替代王诠胜来关心黄雨萱吗？黄雨萱是和两个长得一模一样的人都谈过恋爱？
如此以来，编剧成功在偶像剧里，设置了爱情推理，形成了至少两类推理线。无论是看爱情剧的观众，还是看推理剧的观众，都会被剧情吸引下去。简奇峰与搭档林欣慧时刻关注着网络上观众的讨论，看看是否有猜中结局的高手。官方社交账号也配合着观众的推理猜测，发布相关提示线索，比如黄雨萱所带的戒指为莫比乌斯环，德国数学家莫比乌斯发现把一根纸条扭转180°后，两头再粘接起来做成的纸带圈，具有魔术般的性质。原本无法相交的纸条正反两面，找到了通往彼此一条路。莫比乌斯与《想见你》剧情互文，引发观众猜测。
此类操作手法此前日剧《轮到你了》的宣传营销方式类似，提高观众的互动性与参与度。林欣慧透露，目前网络上已经有人猜中了剧里面是有双穿越的，但是还没有看到有人猜到真正的凶手。
推理剧最怕就是像《轮到你了》一样，因为铺陈太多细节，吊足观众胃口，结局很难圆回来，造成口碑反噬。简奇峰直言他们结局的落脚点是有关青春期成长的，到13集才会揭开凶手。柯佳 在接受媒体采访时透露，这部剧的剧本是她最深有感触的，因为高中时期的她，个性与想法跟陈韵如有点像，比较晦暗。大人们总会觉得这不算什么，可对陈韵如来说，她感知自己身处格格不入的世界里，可能毁灭与崩溃就是一瞬间的事。
这样看来，这部偶像剧最后真正要探讨的是“青少年认同”的社会议题，确实比一般偶像剧来说，内涵与厚重度上深刻了不少。
台湾偶像剧一场温柔的自我变革
自红极一时的《流星花园》起，台湾偶像剧已经发展近二十年。到目前为止，台剧复兴推崇和褒奖的是新类型，但偶像剧与乡土剧仍然是台剧的两大制作主流。Netflix进驻华语剧市场，在自制剧战略中，偶像剧也是必不可少的。首部主打剧《罪梦者》虽然大胆新颖，但是第二部主推剧《极道千金》，则是一部典型的偶像剧。
遗憾的是，这部剧仍然落入了偶像剧的套路窠臼。这也正是大部分偶像剧转型的困难之处，从内地宫廷剧和小说中学来的穿越梗，现在时常被台剧用作偶像剧创新。比如结合奇幻悬疑的《1006的房客》和《我的未来男友》，但这两部剧的水花都非常小。跟《极道千金》一样，落入偶像剧男女主完美人设、戏剧化相遇相恋的套路公式，始终换汤不换药的更改人物的职业或是事件背景，无法从根本上“质”地改进偶像剧类型。
编剧简奇峰和林欣慧
好在台湾偶像剧，一直有一群在不断改进和变革的创作者们。《想见你》的编剧简奇峰和林欣慧正是其中两位，他俩一直扎根于台湾偶像剧的创作。从十年前偶像剧还在黄金时期的时候，俩人开始合作。第一部偶像剧就是2009年杨丞琳、汪东城主演《爱就宅一起》。能看出来，一开始他们就想做一些偶像剧的创新，打造“非主流”人设，杨丞琳饰演的正是一个存在感极弱的宅女。
然后到2012年《前男友》，创造出了台剧史上最腹黑女主角林春娇（李千娜 饰）；紧接着，同年《花是爱》里又推出了史上最渣男主角白宗 （吴慷仁 饰）。也是从《花是爱》开始，他俩开始往偶像剧里注入社会议题。“花是爱”片名取自谐音“what is love”，直译即什么是爱，两位在剧中辩证式探讨了爱情，惹人思考。再到2015年《必娶女人》，片名取自“bitch woman”，最好的翻译为 “绿茶婊”，指涉了男人想要娶回家的女性，犀利探讨了男女关于婚姻观的差异。
这就不奇怪，他俩积淀已久，在2019年全新创作的《想见你》大受好评。前文已经提到，该剧最终的创作诉求依然是想要注入社会议题，然后在此基础上包装类型元素，爱情、推理、科幻、穿越等。看来，台湾偶像剧与《我们与恶的距离》这样的新类型剧，殊途同归，都是探讨了社会议题，想要在电视剧厚度与深度上做文章。
值得一提的是，与《我们与恶的距离》不同的是，简奇峰和林欣慧两位编剧背后，没有外来团队HBO支持，而是一支由台综转型台剧的本土制作团队――友松娱乐。8年前，友松娱乐一手制造台湾最后一部偶像剧爆款《我可能不会爱你》。8年后，他们又接连缔造了《我们不能是朋友》《想见你》两部，从台湾红到内地的偶像剧。
从综艺到偶像剧，台湾制作公司的求生转型
2015年，关于“台湾综艺已死”的论调，不绝如缕。这类论调爆发高潮在2016年，代表着台综巅峰的节目《康熙来了》停播。
而友松娱乐正是台综由盛及衰的见证者，1996年，薛圣芬创立友松。从第一个节目《冠军家庭TV秀》到《超级大富翁》，友松创造了益智竞赛类节目一个风潮。之后，友松扎根在歌唱类节目，制作了《超级偶像》《百万大歌星》。
2008年正值偶像剧黄金时期，友松成立了三凤制作涉足电视剧领域。第一部电视剧就是趁《恶作剧之吻》“湘琴与植树cp”正热，找来了林依晨、郑元畅主演《我的亿万面包》。这部剧明显趁热度、吃红利的偶像剧，虽然收获了关注度，但并没有收获口碑的肯定。隔年，像是误打误撞找来了后来凭《谁先爱上他的》获得金马奖的徐誉庭编剧《我可能不会爱你》一炮而红，缔造了台湾偶像剧一个神话，但是友松的重心还是在综艺。
此时的台综环境开始产生变化。台湾综艺与发展迅速的内地综艺比起来，越见小巫见大巫。薛圣芬在接受台媒采访时说，内地在短短两三年内，就把全世界最有价值的综艺模式，全都用尽了。后来，友松也有机会接触到内地综艺，参与了《最美和声》的制作。
但《最美和声》的表现并不如人意，经过这次内地综艺体验，铩羽而归的薛圣芬决定专注在偶像剧业务上。因为他已经从综艺制作中，看到了两岸发展的差异，内地已经是商业的“杀戮战场”，而台湾还是新旧换代的“实验战场”。
谁料薛圣芬只是从一个衰落的领域进入到另一个奄奄一息的领域，台剧的人才流失比台综还严重，2011年《我可能不会爱你》一炮而红的导演，立刻被邀到大陆拍戏。但薛圣芬并没有放弃，他循着误打误撞爆款剧的经验，大胆进行改革。三凤制作的口号是，在拍摄前一定可以看到完整的剧本。此前不乏有演员批评台剧粗制滥造的制作环境，演员到开拍前一秒才拿到剧本。
三凤的原则是花一两年时间，打磨完整剧本，交到演员手上。编剧是公司的重中之重的财富，薛圣芬不断签约了很多大胆有想法的年轻编剧，简奇峰和林欣慧就是其中两位。俩人在谈到这些年创作时，提到三凤给予了他们最大限度的自主权。让他们总有种 “用三凤的钱来完成自己的故事和梦想”的错觉。
薛圣芬偶像剧转型之路，终于在今年大爆发。从《我们不能是朋友》到《想见你》，友松在短短半年间，接连缔造了两部爆款。可见，像薛圣芬这批，通过过往30年制作经验的台湾制作人，正在以全新面貌复兴偶像剧。
